CIUDAD DE MÉXICO.- ¿Sin plan para este fin de semana? ¡No te quedes en casa a ver series! En vez de eso, te proponemos visitar Arte de los pueblos de México. Disrupciones indígenas. En esta muestra del Museo del Palacio de Bellas Artes (MPBA) podrás apreciar aproximadamente 500 piezas de arte indígena. ¿Te las vas a perder?
Una exposición de importancia histórica
Durante la ceremonia de inauguración, realizada la noche del 26 de enero en el vestíbulo principal del recinto, la secretaria de Cultura federal, Alejandra Frausto, dio la bienvenida a las culturas indígenas a su Palacio de Bellas Artes.
El hecho de que hoy estemos inaugurando una exposición en la Sala Nacional de Bellas Artes, donde nunca se había expuesto con esta grandeza y con el señorío que contiene el arte de los pueblos, es un hecho histórico, afirmó.
"Esta muestra, que celebra el 75 aniversario del INBAL, marca un hito en la historia del arte y los museos en México y expresa una postura ética, estética y política, así como un acto de justicia", manifestó la Dra. @LucinaJimenez. pic.twitter.com/ClAfXv0ZYb
— Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura (@bellasartesinba) January 27, 2022
Asimismo, destacó que en esta muestra están los pueblos que han resistido cinco siglos, han resistido con señorío para sostener su lengua, su creación, su cosmovisión, el cuidado y amor a la tierra y la transformación en piezas de arte que vamos a admirar en esta exposición.
Frausto Guerrero también reconoció la visión del presidente de México, Andrés Manuel López Obrador, por poner estos temas y la grandeza de las culturas de nuestro país en el centro de nuestra agenda. De la misma manera, aprovechó para agradecer a los representantes de las Secretarías de Marina y de la Defensa Nacional, con quienes también protegemos y tejemos posibilidades que antes pensábamos imposibles para la protección del patrimonio.
🖼 El MPBA presenta la exposición “Arte de los pueblos de México. Disrupciones indígenas”.
La muestra reúne más de 500 piezas que reconocen la cualidad de independencia estética en las producciones artísticas de los pueblos indígenas.
¡Visítala a partir del 27 de enero! pic.twitter.com/w2ICqmYseY
— Museo del Palacio de Bellas Artes (@mbellasartes) January 24, 2022
Todo lo que encontrarás en Arte de los pueblos de México. Disrupciones indígenas
La muestra reúne obras de 45 pueblos originarios de México y propone un cambio de paradigma en la apreciación de su producción artística, desde una perspectiva que busca trascender las categorías del arte occidental. Para su conceptualización se priorizó la escucha a intelectuales y artistas de diferentes culturas indígenas y de distintas especialidades.
Las piezas exhibidas provienen de más de 50 acervos, entre los que destacan colecciones de recintos e instituciones como:
- Museo Nacional de Antropología
- Instituto Nacional de los Pueblos Indígenas
- Museo Franz Mayer
- Museo Nacional de Culturas Populares
- Museo Casa Estudio Diego Rivera y Frida Kahlo
- Museo Textil de Oaxaca
- Museo Comcáac
- Universidad Autónoma de Baja California
Igualmente, figuran colecciones como la Roberto Montenegro del INBAL y la del Fomento Cultural Citibanamex, así como algunas particulares.
El @mbellasartes presenta la exposición “Arte de los pueblos de México. Disrupciones indígenas”
🔸La muestra es un reconocimiento a la independencia estética en las producciones artísticas de las comunidades originarias
➡️ https://t.co/wCZIsQBqXM pic.twitter.com/qCGHnRsKn6
— Secretaría de Cultura (@cultura_mx) January 27, 2022
Arte de los pueblos de México. Disrupciones indígenas se divide en seis módulos:
1. La utopía estética revolucionaria
Núcleo temático situado en los primeros años del México posrevolucionario. Da cuenta de la construcción del discurso nacionalista basado en la exaltación del campesinado –mayoritariamente indígena– y la reivindicación de sus expresiones culturales.
A través de una minuciosa selección de obra se muestra la irrupción de postulados filosóficos y políticos que dieron lugar al concepto de las entonces llamadas artes populares.
2. El rostro de una nación
Expone la importancia que tuvo el arte, en particular el popular, en la construcción del Estado posrevolucionario y su discurso nacionalista. Las piezas descubren la conformación de un imaginario estético en torno a las culturas indígenas a partir de miradas externas que perseguían ideales de pureza y autenticidad.
45 pueblos indígenas de México se hacen presentes a través de sus obras en el MPBA. Las piezas reunidas son expresiones de sus múltiples maneras de percibir, sentir, entender y vivir el mundo.
🖼“Arte de los pueblos de México. Disrupciones indígenas”, a partir del 27 de enero. pic.twitter.com/UC0AZNfs1S
— Museo del Palacio de Bellas Artes (@mbellasartes) January 25, 2022
3. Irrupciones y confluencias
Aborda las artes de los pueblos indígenas en su dimensión histórica. La selección de obra refleja los cambios y continuidades en las artes a partir de los fundamentos estéticos y tecnológicos del periodo prehispánico, la confluencia con diversas tradiciones culturales y recursos plásticos a partir de la irrupción colonial y el impacto de los procesos de industrialización y globalización.
4. Independencia estética
Constituye un planteamiento acerca de la diversidad de cánones estéticos autónomos, distintos para cada cultura; la necesidad de superar el pensamiento occidental eurocéntrico como parámetro de universalidad y la importancia de acercarse a estas artes y sus creadores en sus propios términos.
Como muestra, las piezas revelan algunos de los valores presentes en la estética de 10 culturas diferentes.
Bienvenidas sean todas las culturas de México al Palacio de Bellas Artes @PalacioOficial. Por primera vez el arte indígena se presenta en la Sala Nacional, con la exposición "Arte de los pueblos de México. Disrupciones Indígenas" pic.twitter.com/w5widCvctw
— Alejandra Frausto (@alefrausto) January 27, 2022
5.- Arte para la vida
Aquí se puede apreciar la estrecha relación entre la creación artística de los pueblos indígenas y la vida comunitaria en sus diferentes facetas y dimensiones. Las piezas, concebidas y hechas originalmente para cumplir diversas funciones en actividades cotidianas o ceremoniales, también han sido apreciadas y caracterizadas desde miradas externas; ello ha generado adaptaciones e innovaciones en la producción artística de los pueblos.
6. Resistencias y resonancias
Recupera la producción artística contemporánea, las luchas y estrategias de los pueblos indígenas para autodeterminarse en diversos ámbitos, que incluyen los de la estética y la representación. Las piezas muestran diversos caminos, enfoques y lenguajes elegidos para esos fines, desde la inserción plena en el sistema global del arte hasta la resignificación de la plástica tradicional.
Cuándo y dónde
La exposición estará abierta al público a partir de hoy, en el marco de la campaña #VolverAVerte. Visítala en las salas Diego Rivera, Nacional, Paul Westheim y Justino Fernández del MPBA, de martes a domingo, de 11:00 a 17:00 horas. Cabe recordar que durante la exhibición habrá un estricto apego a las medidas para el cuidado de la salud. ¡No olvides tu cubrebocas!
Consulta información adicional sobre la exhibición y sus actividades complementarias en el sitio web del MPBA, así como en sus redes sociales.
En el marco de la exposición "Arte de los pueblos de México. Disrupciones indígenas", FONART presenta una selección de piezas de auténtico arte popular mexicano 🪘🏺
Conócela en la librería Educal del Palacio de Bellas Artes pic.twitter.com/8eNA3MftrJ
— FONART (@Fonart_mx) January 27, 2022
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ET/SRH
